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Tang Kwok Hin 精美骨瓷罪人盘盒装 4 件（30 版）
邓国轩是一位居住在香港的混合媒体艺术家和独立策展人。他的作品聚焦于“场合”、“空间”和“时间”，是他与图像或符号相遇的方式，以探索自我表达语境中生活和存在的隐藏规则。在他看来，艺术就是在一个完整的句子中选择或强调某些东西。作品曾于香港艺术馆展出；迈阿密冰宫；新加坡滨海艺术中心和意大利威尼斯军械库。 2009年获香港双年展一等奖，2010年、2011年获第五届国际拉古纳艺术奖“个人展”特别奖。他还于2010年获得青年艺术家奖。收藏家包括香港艺术馆、德意志银行以及世界各地的私人收藏家。 2008年获得香港中文大学艺术硕士学位。
无框 60x60cm 艺术家：托尼·斯科特
14 年来，澳大利亚艺术家托尼·斯科特一直在中国旅行、工作和展览。他的作品现在受到他旅程中的建筑和文化痕迹的启发和启发。他的“新健康计划系列和褪色图像系列”是在北京发现的手风琴书籍和针灸图表的集合。
1984 年 - 墨尔本大学艺术与工艺教育学士学位。绘画优异，研究生论文：三种印度尼西亚文化 1974 年 - 教育高级文凭：艺术与工艺，墨尔本大学，专业：雕塑与表演
无框 60x60cm 艺术家：高平
高平是当代世界的传统主义者。她热衷于研究中国传统绘画，她的大部分灵感都来自于她对这些技巧和当时大师的了解。她以专业的精准度运用这些技巧来创造内心对话，其结果是充满情感的当代绘画。性格内向的她与城市的快节奏作斗争，她用绘画作为逃避和交流的方式。她的大部分作品都力求带来平静和平静，其中大部分是通往不那么疯狂的环境的旅程。她的抽象作品使她远离日常喧嚣，她的水墨研究更多地反映和怀旧她的童年和日常生活中看到的场景。她是一位在国际上享有盛誉的杰出艺术家，并在澳大利亚著名白兔收藏研究经理路易斯·盖斯特（Luise Guest）所著的《半边天》中得到专题报道。
Faux 很高兴推出 Tony Scott 设计的独特限量版灯箱系列
14 年来，澳大利亚艺术家托尼·斯科特一直在中国旅行、工作和展览。他的作品现在受到他旅程中的建筑和文化痕迹的启发和启发。他的“新健康计划系列和褪色图像系列”是在北京发现的手风琴书籍和针灸图表的集合。
1984 年 - 墨尔本大学艺术与工艺教育学士学位。绘画优异，研究生论文：三种印度尼西亚文化 1974 年 - 教育高级文凭：艺术与工艺，墨尔本大学，专业：雕塑与表演
Lulu Ngie 的盒装 4 件精美骨瓷 Sinner 盘（30 版）
倪璐璐专注于中国水墨画，喜欢在具象作品中使用简单的线条和形式。她还从事油画和水彩画创作。如今，她的水墨作品在国内外引起了广泛关注，并被认为是一种有力的工具，可以引发人们对中国和东亚传统在当代艺术中的作用的质疑，特别是当艺术博览会等全球活动正在推动这种媒介向更加同质的审美。倪璐璐，主修绘画，2006年毕业于香港艺术学院。
材质：羊毛和丝绸混合 尺寸：2.4 x 1.8 m 100 节 如需了解更多价格和更多信息，请向我们发送您的询问：定制订单
Faux 很高兴推出黄旭独特的限量版灯箱系列
黄旭擅长使用建筑扫描设备在工作室拍摄物体的极端特写。他创作了一系列非凡的摄影作品，反映了中国文化的发展结构。
黄旭出生于北京。 1989年成立底层艺术工作室，1991年成立候鸟艺术工作室，2003年成立大盆地工作室。曾在澳大利亚和中国举办展览，并在北京担任专业摄影师。他的作品被白兔收藏馆（澳大利亚悉尼）、西悉尼大学（澳大利亚悉尼）、图尔钦视觉艺术中心（美国北卡罗来纳州）、ANZ（澳大利亚墨尔本）、O画廊（北京）收藏，中国）、Yu Gallery（法国巴黎）、CAP Collection（澳大利亚和中国）和 Jackson Lalic Lawyers（澳大利亚悉尼）。
周俊辉是一位艺术家、太极拳练习者，出身于出租车司机家庭，这让他对这座城市的城市景观着迷。受到失传的电影囤积绘画艺术的启发，周先生的杯子是他的一幅标志性香港出租车画作的复制品，这种艺术使用商业珐琅颜料。周俊辉毕业于香港中文大学，荣获多项奖项，是火炭艺术村的活跃成员。
Faux 很高兴推出 William Furniss 设计的独特限量版灯箱系列
William Furniss 是一位居住在香港的城市学家和建筑摄影师。
他于 1970 年出生于伦敦。早期对科学和设计的兴趣导致他在英国埃克塞特大学获得了工程学位，然后于 1991 年开始了他的摄影生涯。弗尼斯最初的想法是成为一名肖像摄影师，他协助了英国埃克塞特大学的杰出人物。帕特里克·利奇菲尔德 (Patrick Litchfield) 和特里·奥尼尔 (Terry O'Neill) 等伦敦场景。
1993年，弗尼斯在已经居住的朋友的鼓励下访问了香港。邓小平曾说过“致富光荣”，世界的焦点一下子转向了中国。抵达香港后，他完全打算继续进行肖像摄影，但他的工作方向发生了明显的改变。
香港陌生的视觉景观重新点燃了人们对记录周围环境的迷恋；他年轻时的英国乡村风景现在被亚洲混乱的城市景观所取代。最初简单直接的胶片记录通过多次曝光和样片发展成为更加复杂的叙述。
出于对城市的兴趣，Furniss 于 1999 年来到纽约，并在那里度过了两年，发展了自己的方法，如今该方法偏向于图像的预可视化和仅使用相机的操作，以创建我们这个时代的主观但可识别的记录，并证明了这一信念城市应该是充满活力、令人愉快、可持续、民主的地方，为我们这个星球带来积极的未来。弗尼斯的作品曾举办过多次展览，并被香港和其他地方收藏。他最近的展览“Reflection”是他与法国雕塑家、香港人 Polo Bourieau 的首次合作。
艺术家声明：
“我拍摄 21 世纪的城市现象。
摄影很容易停留在外表的层面上，而无法再进一步。我的作品不仅如此，它是否能唤起我的经历，为我提供与时俱进的安慰，并提醒我活在当下。摄影行为是我的动力，其结果是通往更美好生活的路标。
我的摄影始于一次偶然的邂逅，短暂地出现了一张照片的潜力，“可能”的一瞬间闪现——然后突然消失。然后想法就出现了，我的大脑形成了最佳的视觉效果，最后，我在相机中创造了这些想法。
事实上，我的一张照片可能需要数年时间才能将所有正确的因素组合在一起，不仅仅是摄影因素，还有生活环境；我被迫创造的是精心管理的偶然性。我的装备很简单。最多有相机、镜头、三脚架和脚。主题很复杂，我必须采用简单的方法才能让事情变得有意义。
我喜欢香港拥挤的街道，但我不想参与或简单地捕捉显而易见的东西。我想记录描述该地方重要组成部分的独特情况。我从来不想讲述整个故事，最好一幅幅地讲述这个故事。
多年来我的主要主题一直是香港。这是一个喧闹但交通便利的城市环境。它不断地激励着我。我很感激我在这里过的生活，并寻求通过我的摄影作品来庆祝、保护和传播这座城市的重要性。”
Faux 很高兴推出 Jayne Dyer 设计的独特限量版灯箱系列
Jayne Dyer 是一位澳大利亚艺术家，居住在葡萄牙里斯本和澳大利亚悉尼。
我的国际实践是混合的、跨学科的和社会参与的，并解决身份和差异性，特别是在我们文化和社会价值观方面。项目是针对特定地点的、协作性的并且越来越具有表现力。
2019 年计划有两个关键项目：“这个野蛮花园”，这是为葡萄牙波尔图摄影双年展“适应与过渡”构思的一系列装置，将在 Palacio de Cristal Jardim 展出；和艺术政治，将在 DMZ（非军事区）和 JSA（联合安全区）开发，并在韩国水原美术馆展出。这些继续让我关注社会和环境的变化和危机状态，并暗示脆弱的内在性。
展览亮点包括德国汉堡摄影三年展（2018）； 《外国人》，伯里艺术博物馆和雕塑中心，英国（2017）；告诉我一些事情，2016科伦坡艺术双年展，斯里兰卡； Last Things，伯里艺术博物馆和雕塑中心，英国（2016）与英国艺术家 Wayne Warren 合作； 《Sharpness》，Anna Pappas 画廊，澳大利亚（2016）；韦恩·沃伦 (Wayne Warren) 主持的 2015 年威尼斯双年展莫拉宫 (Palazzo Mora) 西方花园即将闭幕； 《蒙古包到蒙古包》，蒙古国家美术馆，乌兰巴托，蒙古（2013）； Unbound，麦考瑞大学画廊，悉尼，澳大利亚（2013）；永无休止的抗议，Artisterium 5，第比利斯，格鲁吉亚（2012）； URS27，台北市城市重建倡议，台湾； 《溢出》，关渡美术馆，台北，台湾（2011）； postEDEN，今日美术馆，北京，中国（2010）；回收图书馆，艺术空间，麦凯，澳大利亚（2009）；备用房间，伊丽莎白湾故居博物馆，悉尼，澳大利亚（2007）。
2013 年，我因在亚洲的艺术成就而获得澳大利亚联邦政府颁发的首届个人艺术家奖，并于 2005 年因对艺术和教育的贡献而获得澳大利亚联邦公共服务奖章。澳大利亚艺术理事会、Asialink Australia、外交贸易部、富邦艺术基金会、台北文化基金会、香港主权艺术基金会和澳大利亚驻斯里兰卡高级专员公署等艺术机构都资助了重大项目和驻场项目。
Jayne Dyer 承接大型公共和企业委托，例如香港 K11；四季，北京；珀斯、墨尔本和马尼拉的皇冠地产；马尼拉万豪大宴会厅；香港太古东方及城市广场；莫迪官邸，新德里。
Faux 很高兴推出胡钦武独特的限量版灯箱系列
胡勤武（1969年出生）出生于中国山东，现工作于北京，担任画家、摄影师和版画师。
秦武1990年毕业于山东烟台师范学院油画系，2008年毕业于中央美术学院油画系，获硕士学位。2010年，秦武在中央美院客座教授。北京美术学院。 [2]秦武的绘画材料选择符合中国水墨画的学术传统。然而，琴舞通过一种更符合抽象运动美学的风格颠覆了媒介的传统。然而，他的风格和技术背后的概念是受到禅宗佛教哲学和实践的影响。评论家指出，秦武对水墨、蛋彩画、丙烯、油画和印刷媒体的掌握标志着北京年轻一代艺术家对传统技术的令人兴奋的新方法的萌芽和抽象风格的萌芽。
