曾建华白盘(4件套)
这些设计精美的盘子是 faux 与 Artists' Editions 一系列合作的一部分。每盒装有 4 个盘子,限量 50 套。每套都包含有艺术家签名的证书。
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这些设计精美的盘子是 faux 与 Artists' Editions 一系列合作的一部分。每盒装有 4 个盘子,限量 50 套。每套都包含有艺术家签名的证书。
Faux 很高兴推出胡钦武独特的限量版灯箱系列
胡勤武(1969年出生)出生于中国山东,现工作于北京,担任画家、摄影师和版画师。
秦武1990年毕业于山东烟台师范学院油画系,2008年毕业于中央美术学院油画系,获硕士学位。2010年,秦武在中央美院客座教授。北京美术学院。 [2]秦武的绘画材料选择符合中国水墨画的学术传统。然而,琴舞通过一种更符合抽象运动美学的风格颠覆了媒介的传统。然而,他的风格和技术背后的概念是受到禅宗佛教哲学和实践的影响。评论家指出,秦武对水墨、蛋彩画、丙烯、油画和印刷媒体的掌握标志着北京年轻一代艺术家对传统技术的令人兴奋的新方法的萌芽和抽象风格的萌芽。
Faux 很高兴推出胡钦武独特的限量版灯箱系列
胡勤武(1969年出生)出生于中国山东,现工作于北京,担任画家、摄影师和版画师。
秦武1990年毕业于山东烟台师范学院油画系,2008年毕业于中央美术学院油画系,获硕士学位。2010年,秦武在中央美院客座教授。北京美术学院。 [2]秦武的绘画材料选择符合中国水墨画的学术传统。然而,琴舞通过一种更符合抽象运动美学的风格颠覆了媒介的传统。然而,他的风格和技术背后的概念是受到禅宗佛教哲学和实践的影响。评论家指出,秦武对水墨、蛋彩画、丙烯、油画和印刷媒体的掌握标志着北京年轻一代艺术家对传统技术的令人兴奋的新方法的萌芽和抽象风格的萌芽。
Faux 很高兴推出 Amy Cheung 设计的独特限量版灯箱系列
张云敏 (Amy Wan Man Cheung) 是一位观念艺术家,曾创作过大型作品。她在香港出生和长大,在伦敦金史密斯学院获得艺术史和美术学士学位,并在伦敦大学斯莱德美术学院获得艺术硕士学位。 2007年,她代表香港参加威尼斯双年展,同年获香港艺术发展局颁发“杰出青年艺术家奖”。 2010年,她获得亚洲文化理事会的资助,参加纽约的国际驻留项目,并结识美国各地的艺术家和策展人。
Faux 很高兴推出 Nadim Abbas 设计的独特限量版灯箱系列
Nadim Abbas(1980年出生于香港)是一位香港装置艺术家。
阿巴斯在伦敦切尔西艺术与设计学院获得学士学位,在香港大学比较文学系获得哲学硕士学位。他在香港城市大学创意媒体学院和香港艺术学院/皇家墨尔本理工大学任教。
Faux 很高兴推出 Nadim Abbas 设计的独特限量版灯箱系列
Nadim Abbas(1980年出生于香港)是一位香港装置艺术家。
阿巴斯在伦敦切尔西艺术与设计学院获得学士学位,在香港大学比较文学系获得哲学硕士学位。他在香港城市大学创意媒体学院和香港艺术学院/皇家墨尔本理工大学任教。
Birch 1974 年出生于英国布莱顿,在香港生活和工作了二十多年。他曾在北京、洛杉矶、迈阿密和新加坡举办个展,并参加香港艺术馆和东京当代艺术博物馆的群展。伯奇曾荣获著名的路易威登亚洲艺术奖和主权亚洲艺术奖。他在香港组织了许多大型多媒体装置项目,其中最著名的是:HOPE & GLORY: A Conceptual Circus (2010) 和 Daydreaming With …香港版 (2012),最近在洛杉矶举办了他的展览《The 14th Factory》 。
Cary Kwok 精美骨瓷罪人盘盒装 4 件(30 版)
Cary Kwok 是一位居住在伦敦和北京的艺术家,以其精美的圆珠笔绘画而闻名。他出生于 1975 年,在香港长大,90 年代中期移居伦敦继续深造,在中央圣马丁艺术与设计学院学习了六年的时装学学士和硕士学位。对时尚、时代服装、鞋类和性的迷恋构成了郭的主题核心;伦敦的风格多样性和街头时尚以及时代电影也对他产生了很大的影响。主题范围从露骨的男性裸体到时代肖像和静物画。
发型和鞋子是他最喜欢的主题之一,作品经常巧妙地暗示种族、民族、文化、性别和性别平等问题。 Cary 由伦敦 Herald St Gallery 代理,并在伦敦、纽约、迈阿密、东京、日内瓦和苏黎世举办过国际展览,其中包括迈阿密 Emanuel Perrotin 画廊的展览; 《关注细节》由 Chuck Close 在 FLAG 艺术基金会策展,纽约; 《粗鲁的不列颠尼亚》,伦敦泰特英国美术馆;那须太郎,东京和豪瑟沃斯,苏黎世。
Lulu Ngie 的盒装 4 件精美骨瓷 Sinner 盘(30 版)
倪璐璐专注于中国水墨画,喜欢在具象作品中使用简单的线条和形式。她还从事油画和水彩画创作。如今,她的水墨作品在国内外引起了广泛关注,并被认为是一种有力的工具,可以引发人们对中国和东亚传统在当代艺术中的作用的质疑,特别是当艺术博览会等全球活动正在推动这种媒介向更加同质的审美。倪璐璐,主修绘画,2006年毕业于香港艺术学院。
Angela Su设计的盒装精美骨瓷大碗(80个)
安吉拉·苏 (Angela Su) 在追求视觉艺术之前,在加拿大获得了生物化学学位。苏的作品通过变形、混合和转变来研究身体的感知和意象。她的伪科学绘画常常将科学素描的精确性与神话美学结合起来,挑战观众对痛苦愉悦的视觉感受。她的研究项目包括绘画、视频、表演和装置作品,重点关注我们的存在状态与科学技术之间的相互关系。
2002年,苏在香港歌德学院举办首次个展“De Humani Corporis Fabrica”。 2019年,苏受惠康信托委托在香港大馆呈现委托项目“传染性城市:遥远,太近”。曾参加群展,包括“时间测试:国际影像艺术研究展”(中央美术学院美术馆,中国,2016); “第十七届 悉尼双年展”(澳大利亚当代艺术博物馆,2010); “香港之眼”(萨奇画廊,英国,2012); 《启程》(何香凝美术馆,中国,2009); 《逆转地平线》(中国当代艺术博物馆,2007);和“第二届 深圳建筑与城市双年展”(华侨城深圳,中国,2007)。 2013年,她出版了艺术家小说《伯蒂》, 2017年出版了科幻小说选集《黑暗流体》 ,其中她用科幻作为社会批判的方法。她的作品被M+(香港)和中央美术学院美术馆(中国)收藏。
Angela Su设计的盒装精美骨瓷中号碗(80个)
安吉拉·苏 (Angela Su) 在追求视觉艺术之前,在加拿大获得了生物化学学位。苏的作品通过变形、混合和转变来研究身体的感知和意象。她的伪科学绘画常常将科学素描的精确性与神话美学结合起来,挑战观众对痛苦愉悦的视觉感受。她的研究项目包括绘画、视频、表演和装置作品,重点关注我们的存在状态与科学技术之间的相互关系。
2002年,苏在香港歌德学院举办首次个展“De Humani Corporis Fabrica”。 2019年,苏受惠康信托委托在香港大馆呈现委托项目“传染性城市:遥远,太近”。曾参加群展,包括“时间测试:国际影像艺术研究展”(中央美术学院美术馆,中国,2016); “第十七届 悉尼双年展”(澳大利亚当代艺术博物馆,2010); “香港之眼”(萨奇画廊,英国,2012); 《启程》(何香凝美术馆,中国,2009); 《逆转地平线》(中国当代艺术博物馆,2007);和“第二届 深圳建筑与城市双年展”(华侨城深圳,中国,2007)。 2013年,她出版了艺术家小说《伯蒂》, 2017年出版了科幻小说选集《黑暗流体》 ,其中她用科幻作为社会批判的方法。她的作品被M+(香港)和中央美术学院美术馆(中国)收藏。
Angela Su设计的盒装精美骨瓷拼盘(80个版)
安吉拉·苏 (Angela Su) 在追求视觉艺术之前,在加拿大获得了生物化学学位。苏的作品通过变形、混合和转变来研究身体的感知和意象。她的伪科学绘画常常将科学素描的精确性与神话美学结合起来,挑战观众对痛苦愉悦的视觉感受。她的研究项目包括绘画、视频、表演和装置作品,重点关注我们的存在状态与科学技术之间的相互关系。
2002年,苏在香港歌德学院举办首次个展“De Humani Corporis Fabrica”。 2019年,苏受惠康信托委托在香港大馆呈现委托项目“传染性城市:遥远,太近”。曾参加群展,包括“时间测试:国际影像艺术研究展”(中央美术学院美术馆,中国,2016); “第十七届 悉尼双年展”(澳大利亚当代艺术博物馆,2010); “香港之眼”(萨奇画廊,英国,2012); 《启程》(何香凝美术馆,中国,2009); 《逆转地平线》(中国当代艺术博物馆,2007);和“第二届 深圳建筑与城市双年展”(华侨城深圳,中国,2007)。 2013年,她出版了艺术家小说《伯蒂》, 2017年出版了科幻小说选集《黑暗流体》 ,其中她用科幻作为社会批判的方法。她的作品被M+(香港)和中央美术学院美术馆(中国)收藏。